“朱乐耕现代陶艺展”结束了在中国美术馆为期9天的展览，美术馆学术部选择了10件作品作为永久性收藏，作为个人陶艺家，一次性被中国美术馆收藏这么多作品实属首次。 这次被收藏的作品有：以马为题材的“风”系列作品五件，一群迎风而立的马气势磅礴，富有巨大的视觉冲击力，不仅体量大，烧成不容易，而且材质丰富，在浅色的亚光釉基础上产生着各种色泽的变化，有的还结了不少的晶斑，材质美，使作品粗中有细，耐人寻味。 作品“天马”是另一件富有韵味的作品，也是一件有故事的作品。这件作品是以玉一般的青瓷材料构成的，一匹瘦劲而晶莹如玉的“天马”停立在一片如碧透的云海，如清澈的湖泊，如明净的冰川般的底座上，这是一件写意与写实之间的作品。它是作者人力而为，也是在火与土的凝练中自然天成，是天工所为。朱乐耕喜爱影青釉，但朱乐耕并没有完全使用传统的釉质，而是突出了其特点，任其流动性更大，更透明，更温润，更厚重如凝脂。 作品“混沌之初”，极具工艺难度，在中国的历史上裂纹釉一直是陶瓷中富有特色的佳品，朱乐耕的作品“混沌之初”，则是另一种裂纹釉，是在蓝色的底子上裂出一片片如破雾而出的朝霞般的釉色，如混沌初开的宇宙，也如清晨的迷雾般的天空，色彩丰富而迷蒙。这件作品是烧了一百多件才选出来的仅有的三件完美的作品之一。 “天那边的云”是一组高雅明快的作品。朱乐耕的这组作品外面的材质是亚光色的白釉，里面施有光红、黄、蓝高温色釉，色彩对比十分明快。在百色的亚光釉上有着白云般的肌理，里面露出的红黄蓝的色彩也仿佛是天边飘来的朵朵彩云。 作品“秋阳”，名字很酷，作品也很酷。这是一把写意的壶，说写意是因为壶的提梁本应是很正的弧形，但在这里却仿佛是被风吹过，而成为了有动感的斜弧形，这不是作者的有意而为，却是火工的天然形成，不可以得到第二件。整个色彩是艳阳般的金黄，明亮清澈，是火从上面热热掠过的痕迹. |
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